Schön war’s! Und wieder fühlte es sich heimisch an, wie kreatives Klassentreffen und Mädelstrip. Diese Vorfreude spüre ich jedes Mal, wenn ich den Berg hoch zum Hotel Haus Oberwinter fahre, und der Rest der Welt bleibt unten. Dann geht es nur um Spaß miteinander haben, Freundinnen treffen, kreativ sein. Etwas mehr für die Teilnehmer als für mich, denn wieviel Aufwand und Arbeitszeit das Ganze für mich bedeutet, unterschätze ich selbst oft. Aber das ist vergessen, sobald ich da bin, dann habe ich nur noch das Gefühl von Dankbarkeit und Freude.
Und dieser doppelte Regenbogen direkt vor uns während meiner Workshops passte zu 100% zu meinen Gefühlen.
Angekommen war ich leicht gestresst am Freitagnachmittag, nachdem ich bis kurz vorher auf den Paketboten gewartet hatte. Denn wo mit Farbe gespielt wird, müssen die Tische gründlich abgedeckt sein. Dafür hatte ich eine Woche vorher noch passende Papierollen bestellt, deren Lieferung am nächsten Tag sein sollte. Verschollen, nie angekommen, … “bitte wenden sie sich an die Deutsche Post”. Na bravo.
Also habe ich alle Papierreste der letzten Workshops und alles, was ich an Verpackungspapier aufbewahrt hatte, zusammengekratzt und mitgenommen. Mit viel Hilfe einiger bereits früh angereister Gäste und vereinten Kräften haben wir dann alle Tische mit den Papierstücken abdecken können. Danke nochmal an alle helfenden Hände! Fun Fact: die bestellten großen Papierrollen kamen eine Woche später nach zweimaliger Reklamation dann endlich an.
Workshops und mehr beim Crop Am Rhein
Der Freitagabend begann nach einem wieder mal richtig guten Abendessen im Hotel Haus Oberwinter mit meinem kleineren Mixed Media Workshop, nachzulesen im Bericht über meine Workshop-Projekte beim Crop Am Rhein.
Am Samstag hatte ich die große Freude, Kathleen wieder begrüßen zu können.
Wir kennen uns bereits viele Jahre und ihre Workshops mit zarten filigranen Projekten sind immer wunderschön. Und ein totaler Kontrast zu meinem ich würde mal sagen “Bold Freestyle”. Diese Abwechslung ist mir bei der Planung des Crop Am Rhein wichtig, so dass die Gäste ein breites Spektrum an kreativen Ideen, Techniken und Material erleben können.
Im Workshop-Kit von Kathleen war ein kleines ganz besonderes Goodie enthalten. Extra dafür angefertigt und auf einem ihrer Layout verarbeitet. Mehr dazu gibt’s weiter unten!
Unter diesem Aspekt habe ich auch meine Workshops beim Crop Am Rhein 2024 gestaltet. In das Workshopkit für die Teilnehmer hatte ich ein sehr universell einsetzbares Stempelset gepackt, Buchstabensticker die individuell eingefärbt werden konnten und die Kollektion “Wherever” von 49 & Market mit Rub Ons und passenden Embellishments. Dazu eine Variation von Aquarellpapieren, die sich besonders gut für Mixed Media Techniken eignen.
Tipp: Alcohol Ink hinterlässt beim Gebrauch Spuren auf den Schablonen und Gel Press Platten, weiter unten im Beitrag gibt es übrigens noch einen Reinigungstipp für euch!
Es ist nur Papier! In diesem Fall kein teures gekauftes Designerpapier, in das man sich nicht traut hineinzuschneiden (wer kennt es nicht) sondern ganz verschiedene Papiere von Seidenpapier über alte Buchseiten zu Aquarellpapier und handgeschöpftem Baumwollpapier wie auf diesem Layout. Und erstmal gibt es für meine Workshop Gäste immer jede Menge Schmierpapier zum Ausprobieren.
Für dieses Layout habe ich als Ankerpunkt für das Foto eine quadratische Schablone im Format 15 x 15 cm dreimal mit flüssiger Farbe auf einen Bogen Aquarellpapier gedruckt. Zum Drucken haben wir zum Teil Magicals verwendet, und verdünnte Stempelfarbe. Der Druck wird unregelmäßig, genau das gibt den besonderen Effekt der Schablonendruck Technik. Die freien Felder der Schablone habe ich anschließend klassisch mit dem 
Mit den 
Scrapbooking Layout mit Schablonendruck, eine andere Variation
Für dieses Scrapbooking Layout habe ich das Hintergrundpapier im mehrschichtigenen Druck auf der Gel Press gemacht. Dazu einige schwarze Streifen, damit das Foto einen Ankerpunkt hat.
Die im Set enthaltene Acetatfolie eignete sich super für die kleinen Fensterrahmen, die wir im Workshop passend eingefärbt und ausgestanzt haben. Mit der Schablone habe ich in die Ecken große Tropfen mit Distress Oxide Stempelfarbe getupft.
Dazu noch eine kleine Schablone für die Worte und Zweige, die ich dann ausgeschnitten und als Embellishments verwendet habe.
Die Möglichkeiten, die Alcohol Inks auf der Gelpressplatte bieten, begeistern mich immer wieder neu. Warum? Weil ich punktgenau die Farben und die Komposition auf meine Fotos abstimmen kann. Meine Bilder sind immer noch meine Highlights und meine Motivation, die Geschichte dazu festzuhalten. Die Bilder besonders in ihrer Hauptrolle zu betonen, und passende Titel bzw Texte dazu zu finden, hat sich zu meinem Signature Look entwickelt.